题目内容：

阅读下面的文字，完成下列小题。

于是之：于无声出  千古是之

于是之的童年是在贫寒中度过的。为了生存，在念完了初中后，他不得不到处找工作。在辗转之中，他迷恋上了话剧，立誓做演员。17岁时，他参加了辅仁大学的业余剧团——沙龙剧团，参演了黄宗江编剧的《大马戏团》《第二代》等戏剧。

其实，话剧很难用“学”去讲通。你可以跟着师傅一板一眼地学京剧、学曲艺，学各种程式化的表演，而话剧却师无定法,但所谓师无定法还是有法可依。于是之在从艺之初便掌握了天下最不易却也最容易的方法：勤奋。于是之花了太多的精力塑造每一个角色。演“程疯子”时，在几个月的排戏过程中每天写心得日记，记录他对角色理解的变化和演出心得。他善于总结，融生活与艺术为一体。演“老马”的时候，他反复读原著，回忆认识的老人，与老车夫交朋友，用30岁的年纪体会70岁老人的老、冷、饿、累的感觉。

表演之外，于是之还不只一次给剧作家提出修改意见。在一次剧本讨论会上，于是之提议将《茶馆》原有的结尾改为“三个老人话沧桑”。老舍当时没有说什么。但一周后，老舍就按照于是之的意见改了剧本。现在这一段已经是《茶馆》里最出彩的一段。

“努力如是之者，成功其庶几乎？”是1958年《茶馆》首演后，老舍手书相赠的题字。在于是之的艺术生涯中，《龙须沟》中的“程疯子”奠定了他的舞台地位。之后，在《关汉卿》《雷雨》《洋麻将》等话剧中，他又塑造了一系列经典角色，终于将自己推向了中国话剧艺术的高峰。“哪怕是演了一辈子的王掌柜，他还一直在琢磨这个人物。”著名话剧导演林兆华回忆说。

于是之格外注重自身的修养，认为这是表演最根本性的问题。在“一当二押三卖”的日子里，他靠朋友的帮助，进入辅仁大学中文系以及讲授“汉学”和“法语”的夜校学习。著名表演艺术家郑榕曾说：“于是之有两大特点值得我们话剧演员学习——注重生活与重视修养。”

于是之的难得，在戏剧评论家童道明看来，则是实现了传统道德与新道德的统一。“假如不了解于是之，很多人会把他看作了不起的演员，我结识他之后则相信，他所以能独步剧坛，是因为他不仅具有巨大的艺术力量，还具有极大的人格力量。” 多年以后，童道明还记得于是之的名片。“我们见惯了名片上一长串的各种头衔，而于是之的名片上则只写着‘演员、北京人艺副院长’。既没有用国家一级来标明，也没有他当时担任的中国剧协、北京剧协的领导职位。他心里最认同、最自豪的还是演员这个职业。一个演员具有自己的风格相对来说是容易的，而做一个像于是之那样既有风格又有风骨的演员却是很难很难。” 

（摘自孙哲《于是之：于无声出 千古是之》有删改）

1.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A. 于是之从小家境贫寒，但他在贫寒中爱上了话剧，17岁时便参加沙龙剧团进行演出。

B. 于是之在塑造每一个角色时都会花费大量的精力去揣摩每一个角色，可谓是用艰辛的劳动换来舞台上的成功。

C. 于是之在《龙须沟》《关汉卿》《雷雨》《洋麻将》等剧中成功地塑造了一系列经典角色，《龙须沟》中的“程疯子”将他推向了中国话剧艺术的高峰。

D. 童道明认为于是之是一个不仅具有巨大的艺术力量，还具有极大的人格力量的演员，这是于是之在剧坛超群出众的原因。

2.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A. 相较京剧、曲艺而言，话剧师无定法，难以学习，而于是之却选择了话剧，可见其迎难而上的性格。

B. 于是之除了有高超的演技，还有修改剧本的能力。他修改的“三个老人话沧桑”那场戏成为了《茶馆》中最出彩的一场戏。

C. “努力如是之者，成功其庶几乎？”是老舍先生对于是之的肯定，肯定了他在话剧表演上的勤奋努力。

D. 郑榕认为于是之注重生活与重视修养，特别是他实现了传统道德与新道德的统一，这是于是之的难得之处。

E. 于是之的名片上只写着“演员、北京人艺副院长”，没有任何其他头衔，体现了他对演员职业的认同，也是他有风骨的表现。

3.请结合全文简要分析，于是之成为著名话剧表演艺术家的原因。